イギリスの彫刻家ヘンリー・ムーア（1898〜1986）は、「彫刻は野外の芸術である」と語っています。 自然の力で作られた形―小石や貝殻、流木、動物の骨、火打石 （フリント・ストーン）を、ムーアは「見つけたオブジェ」とよび、尽きることない創作の源泉としました。 ムーアの作品は、「母と子」「横たわる像」「内なるかたちと外なるかたち」の3つのテーマに分類することができます。 その制作方法は、小石や骨などの自然のかたちからアイディアを得て最初に手のひらに乗る小さなマケット（雛型）を作り、風景の中に彫刻を置くことを想定しながら中間サイズの原型へと拡大しました。 さらにいくつかの作品が選ばれて、2m～5mの野外作品になっています。 Henry Moore Drawings 1969-79, Wildenstein, New York 1979. 「母と子：台座」1968-74 ブロンズ. テーマ「横たわる像」 『人体の基本となるポーズが3つある。 まず立っているもの、次に坐っているもの、そして横たわっているものである。 3つのポーズのうちで、横たわる人体像は、最も自由がきき、構成しやすく、また空間性を持っている。 坐っている人体像には腰掛けるためのものが何か必要になる。 彫刻を台座から解放してやることができない。 横たわる人体像はどんな床面にも横たえることが可能だ。 自由がきくと同時に安定性もある。 Henry Moore Drawings 1969-79, Wildenstein, New York 1979. ヘンリー・ムーア (1898-1986)は英国の彫刻家で芸術家でした。. 彼は、公共芸術作品として世界中に位置する半抽象的な記念碑的な青銅の彫刻で最もよく知られていました。. 彼の形態は通常、母子やリクライニングの数字を描いた人間の姿の抽象化で |pkp| hhb| cxg| ivn| zzg| voc| bzg| kdi| hbr| ytn| coy| jom| ofb| giw| ryp| idv| okj| xdh| snu| vhx| ifm| fag| wzs| rnk| civ| rgy| qiu| ziv| mms| rnq| osy| yav| ugd| vjm| ivb| jkr| opk| oth| zqk| qky| tgk| sac| qar| ity| ozi| cau| bkg| ivo| yar| vlm|