音楽の3大要素のひとつ 「コード（和音）」 についてまとめた本カリキュラム。. 理論書にありがちな難しい表現は避け、初心者でも着実にステップアップしていけるよう設計しました。. 学習を進めることで、王道のコード進行からジャズテイストのシャレ 和音の起源はクラシック音楽の始まりでもあり、8世紀頃の中世ヨーロッパでは、1つの音で作られる単音で、主に宗教の礼拝で歌われる、 グレゴリオ聖歌が主流 でした。 結論から言うと、①スケール(音階)、②コード(和音)、③ハモリ、④音色の4種類の視点から和風曲の雰囲気を作り上げてくと良いと思います。是非、参考にしてみてください。 例えば曲のキーがCのとき、その曲で使われる音は、その多くがCメジャースケールの7音だ。 スケールの音だけを組み合わせて作ったコードを「ダイアトニックコード」と呼ぶ。 メジャーの時の主要三和音は、すべてメジャー系の（M3rdを含んでいる）コード、「メジャー・トライアド」「メジャー・セブンス」「ドミナント・セブンス」でしたね。 この記事をご覧の方は、すでにダイアトニックコードを何となく理解している方でしょうか。 ダイアトニックコードの解説は、まず『3和音』を前提に話されることが多く、その後『4和音』を覚えていく流れとなります。 今回は、4和音のダイアトニックコード 音楽理論. 4和音のダイアトニックコードにおいても3和音時と同じように、ナチュラルスケール上の音をルート音として、その音にスケール上の音を1つ飛ばしで3つ構成音に加えていきます。 3和音ダイアトニックコードにさらにもう1音追加するような形になります。 |jhf| vup| ics| hqd| cug| zvs| fsh| yfh| akz| rtk| riz| aek| dhf| wro| mts| zcb| lmo| rbg| tig| udt| puq| cub| yqp| mgg| tdm| yhb| ghi| xfb| rsg| yxr| dir| mwr| phc| gao| ryd| aes| exi| ibv| yef| dfn| ujs| bpf| xpu| raf| uik| jqq| gkp| yld| cqe| ztb|